15 июня 2024

Добро и зло, вечность и душа - «Прение Живота со Смертью» Театра Простодушных

Вечный вопрос: «Если Бог существует, то, как же так?!» Способен ли маленький человек противостоять более сильному и коварному злу? Узнать ответы на эти вопросы, подумать о добре и зле, вечности, душе , смерти и жизни, почувствовать и наполниться важными вещами предлагает Театр Простодушных, во время просмотра спектакля «Прение живота со смертью».

17 июня премьеру старого хита в новой интерпретации можно увидеть в Культурном центре ЗИЛ (ул. Восточная 4, к 1, зал «Конструктор»)

Руководитель театра и  режиссер спектакля Димитрий Чернэ рассказал  «Даунсайд Ап» почему стоит посмотреть спектакль-мистерию? Чем новая версия отличается от старого хита и на кого из актеров нужно обратить внимание?

Димитрий Чернэ, руководитель Театра Простодушных, режиссер:

«За основу постановки, которую мы покажем 17 июня, был принят спектакль «Прения живота со Смертью», который поставил мой мастер и друг Игорь Неупокоев. Для меня этот спектакль очень личный, я знаю его наизусть, вплоть до самых потаенных мыслей режиссера.  В новую версию спектакля я внес свое видение, установки, которые мне на сегодняшний день ближе, которые позволяют ребятам глубже раскрыться, развиваться в нашем общем деле, а зрителю - плотнее погрузиться в смысл.  Это более полный анализ и понятный разбор произведения, построенный на знакомых современному зрителю образах.

Фото  (Димитрий Чернэ и Игорь Неупокоев)

Литературная основа постановки многослойна: в первую очередь, пьеса Алексея Ремизова «Бесовское действие». В самой же пьесе угадывается и сказание о непобедимом Анике-воине, и житие подвижника Печерского, и немецкая духовная драма.

Пьеса, по которой поставлен спектакль, сложная: она непонятна с точки зрения структуры и очень символистская.

В своей постановке я использую сочетания современных приемов и методик только лишь для того, чтобы с учетом нашего любимого жанра метамодерн, где всё отсылает к чему-то и всё где-то, когда-то уже было озвучено, услышано, увидено - показать нашу действительность.  Все это не просто происходит где-то и никак к нам не относиться, а напротив - все это про нас: гармония противоречий, история маленького человека и взаимодействие его с обществом, которое вроде бы позитивное и доброе, но его не принимает,  история плохих и хороших, потустороннего и реального. Это все происходило, происходит сегодня и будет происходить во все времена.

Все происходящее в пьесе и в спектакле может интерпретироваться по-разному, и этих интерпретации, может быть множество.

Например, бесы, это не только бесы в прямом своем значении, это и обстоятельства, стрессы, тревоги, и еще миллион вариантов. Здорово, если кто-то найдет и увидит в нашем спектакле что-то свое, что-то хорошее.  Потому что мы говорим о добре, но, чтобы показать добро, надо показать и зло, и мы демонстрируем его природу.

Первый раз спектакль «Прение Живота со Смертью» показали на сцене театра имени В. Ф. Комиссаржевской в 1908 году, второй раз - у нас, в Театре Простодушных, больше его никогда и нигде не ставили.  Почти 100 лет назад артисты, изображая бесов, плевались в зал, прыгали на сидения… Сегодня мы даже не приблизились к тому, как Зло изображали наши предшественники. Мы по-своему показываем, что тьма может быть нестандартной, страшной, полярной, любая злая сила, энергия безжалостна и беспощадна.

В нашем спектакле побеждает хороший, положительный герой, но победа эта не просто хэппи-энд. У нас все как в жизни - когда бывает все невыносимо плохо и заканчивается последняя надежда, а потом становится хорошо.

Еще одна особенность этой постановки в том, что она была полностью была поставлена по Zoom. Вот такой эксперимент. И он получился. При этом то, что вы увидите на премьере – это только первый взгляд, и все последующие показы полностью идентичными не будут. Со временем постановка будет обрастать новыми видео, световыми и стилистическими решениями.

Посетить премьеру стоит не только поэтому, но и потому, что для зрителя спектакль — это терапия. Придя в зал, зрителям нужно просто отстать от себя, быть естественными, настоящими, как это делают простодушные каждый день в своей жизни. Наши гости получат колоссальное удовольствие: и посмеются, и поплачут, и порефлексируют и, самое главное - захотят вернуться, потому что поймут: такого они не видели и захотят, чтобы с ними и дальше также честно обращались, а не обманывали. И мы стараемся держать эту линию.  

По традиции мы старались сделать эту постановку таким образом, чтобы зритель мог следить за сюжетом, а не жалеть «людей с особенностями». Мы доступно объясняем способ взаимодействия особенных людей с миром нормотипичных. Все, кто попадает в наш театр – «иные», как актеры, так и зритель. Потому что у всех нас много общего. И я, и вся команда «Театра Простодушных», мы понимаем, что нашли здесь искренность, которой недостает нам в жизни, и мы сами такие, и ищем таких же людей для себя. Найдя друг друга, нам очень хорошо вместе, и мы невероятно любим то, чем занимаемся.

Каждый человек - аутсайдер хоть в чем-то, каждый из нас хоть раз принимал отказ, чувствовал жуткую несправедливость, сталкивался с тем, что все должно было случиться так, как он задумал, но происходит иначе, по неизвестной никому причине. И потом, удача, как выброшенная на асфальте купюра, которую мы подбираем и считываем, как знак: «А должен ли я это брать? Это искушение или наоборот - подарок за все мои страдания?»  Все-таки мы больше движемся ко второму варианту.  

В новой версии спектакля задействованы актеры разных особенностей, как с диагнозом, так и без. Зритель сможет увидеть всю палитру красоты их таланта.

Главного персонажа - святого подвижника, который столкнулся с необъяснимым и невероятным, после чего его жизнь поделилась на «до» и «после» - играет Иван Косоруков.

Иван удивительно проживает свою роль, как в реальности.  «Я справлюсь со злом», - говорил он на репетициях, а в финале: «Ну, все, мы победили. Можно ехать». При этом он прекрасно понимает, что все, что происходит на сцене — это игра.

Аня Батракова играет монахиню. Несмотря на то, что речь - не сильная ее сторона, она делает все идеально и это, если можно так сказать, ее большой речевой дебют в нашем проекте. Аня уникальный человек, который понимает все с первого раза, которая дарит любовь любым людям.  Она очень сформированный человек и сформулированная актриса. Свою актерскую задачу она понимает с первого раза, а этого очень сложно добиться.

Фото (Иван Косоруков и Анна Батракова)

В этой постановке-мистерии можно будет увидеть Георгия Коцева. С Гошей, когда он пришел к нам в труппу, мы начинали с того, что он, стоя на стуле, читал детские стихи, а теперь он декламирует самый сложный отрывок из спектакля, который написан церковно-славянским языком. Он делает это просто невероятно! И для меня, и для него это был эксперимент, и мы добились результата.  

Понаблюдайте за игрой Дмитрия Сенина, чья хулиганистая натура раскрывается на сцене и позволяет ему баловаться, смеяться, играть, не задумываясь, кто сидит в зале, сколько народу собралось. Именно играть, потому что в жизни Дима – суперответственный, строгий человек, все у него очень чётко, а на сцене, он другой.  Дима – пример того, что расхожее мнение «актер с синдромом Дауна везде играет себя» в корне неверно, это заблуждение.  

Фото (Руслан Ванян, Димитрий Чернэ и Дмитрий Сенин)

Для актрисы Вики Каразеевой, которая видит мир в тревожных тонах и, в силу физиологии, ей сложно концентрироваться - выход на сцену в этом спектакле - преодоление и вызов.  Вика очень хочет играть, ей очень страшно, но она все-равно продолжает это делать.

В постановке также участвуют Антон Хохлов, чей талант раскрыт в этом спектакле, как нигде до этого, Людмила Балашова, Анастасия Колесникова - характерные, прекрасные актрисы.  Юлия Пастернак, которая за пару лет работы в театре улучшила свою речь. Задействован тепло любимый всеми нами Руслан Ванян, который в театре уже очень много лет. Интровертный и закрытый в жизни, на сцене он раскрывается, разыгрывается, пляшет, прекрасно играет.   

Если вы не видели в деле Виктора Бодунова, этот спектакль – повод с ним познакомиться. Витя в жизни использует довольно простой набор слов, чтобы общаться, хотя у него потрясающая речь. Но он выстраивает роль, даже если видит текст первый раз, так, словно ему абсолютно всё понятно. И в этом большая загадка. У Виктора потрясающе развита наблюдательность. Витя знает роли всех актеров во всех спектаклях, он в голове как будто бы все понимает и знает, и может это сыграть, но в жизни это применить может не всегда. Часто думаешь: «Ну, как это возможно!?» Не знаю, но - возможно, как-то…

Фото (Виктор Бодунов и Юлия Пастернак)

Работать с ребятами, видеть результат, которого мы вместе добиваемся — это уникальный опыт. Мы приглашаем всех разделить его с нами.

Театр Простодушных- наш маленький мир, который мы разделяем с другими инклюзивными проектами, но остаемся театром и занимаем место ровно посередине между миром инклюзии и миром театра. И в этом тоже наша самобытность.

Мы не боимся, а гордимся быть андеграундными. Мы просто такие, какие есть: честные, в чем-то очень прямолинейные и смелые. Хотя, как и всем, нам тоже бывает страшно, но мы понимаем, что, если мы будем сдаваться - у нас ничего не получится. Ребята не сдаются и мы не сдаемся».

Чтобы попасть на премьерный показ, необходимо зарегистрироваться по ссылке - Прение Живота со Смертью (timepad.ru)

Фотографии предоставил "Театр Простодушных"

Теги:  События фонда

Количество показов:  555